27.9.24
17.6.24
Mathias Grassow - Entrevista a 11 de Janeiro de 1990
Mathias Grassow
depois ponho as imagens - as imagens estão neste post: ------- (não esquecer de actualizar)
para já fica a entrevista
O post é este:
https://musicaesquisita.blogspot.com/2024/06/syntorama-17-fanzine.html
MATHIAS GRASSOW
nasceu em 1963 em WIESBADEN (Alemanha). Durante grande parte do seu tempo ele
ocupou-se ouvindo principalmente rock sinfónico, até descobrir os TANGERINE
DREAM e KLAUS SCHULZE.
Este foi o ponto de
partida da introdução de M. GRASSOW à música eletrónica.
Mais tarde
aperfeiçoou o seu estilo, muito mais orientado para as raízes da música oriental,
ouvindo o mestre deste estilo KLAUS WIESE.
Todo o trabalho de
M. GRASSOW, nove cassetes lançadas até o momento, promove a música meditativa, com
fortes influências da música oriental, mas na sua concepção, já que GRASSOW
toca principalmente sintetizadores.
Em 1986 assinou com
a editora, talvez a mais importante do género, a AQUAMARIN VERLAG. Desde então
todos os seus trabalhos foram editados e distribuídos por eles.
Desde 1987, GRASSOW
escreve artigos na revista alemã “ESOTERA” dedicados às antigas e novas artes
da meditação.
Seria um absurdo
falar de todas as cassetes de GRASSOW, porque as mesmas estão unidas por um elo comum:
MÚSICA MEDITATIVA e RELAXANTE.
Se se
interessa por esse tipo música, não hesite em ouvir MATHIAS GRASSOW.
As suas cassetes podem
ser encontrados em AQUAMARIN VERLAG:
E se também se
interessa por itens esotéricos ou simplesmente musicais, seu contato é:
VERLAG AQUAMARINA
VOGLHERD, 1
D’8018 GRAFING
ALEMANHA OCIDENTAL.
MATHIS GRASSOW
RATHENAUPLAZ, 5
6200 WIESBADEN 12
ALEMANHA OCIDENTAL.
CASETOGRAFIA
“AT THE
GATES OF DAWN” (1986)
“PANTA
RHEI” (1986)
“ON
SILENT WINGS OF HELING”
“TAOASIS”
(1987)
“ATMAN”
(1988)
“PIPES
OF PEACE” (1988)
“BEHIND
THE EVIDENT VOID” (1988)
“TEMPTATIONS
OF LIFE” (1988)
“CARMINA HILDEGARDIS” (1989)
ENTREVISTA
COM MATHIAS GRASSOW
SYNTORAMA:
Que motivos o levaram a entrar na música eletrónica tocando sintetizadores?
MATHIAS
GRASSOW: Quando eu era jovem (aos 13 anos) queria tocar bateria numa banda de
rock. Os meus grupos favoritos foram: YES, LED ZEPPELIN, BLACK SABBATH, DEEP PURPLE, ELOY,
PINK FLOYD e muitos mais.
Na
mesma época (1976) comprei dois ótimos álbuns “RICOCHET” de T. DREAM e
“MOONDAWN” de KLAUS SCHULZE. Essas duas obras deram-me uma nova compreensão da
música. Naqueles anos, meu amor pela música electrónica foi crescendo cada vez
mais, tanto que resolvi fazer eu próprio aquela música.
Em
1980 comprei meu primeiro sintetizador. Em 1982/83 ouvi pela primeira vez a
música de PETER MICHAEL HAMEL e STEPHAN MICUS. Foi o início do meu capítulo
espiritual.
Em
1985 ouvi pela primeira vez a música de KLAUS WIESE e me vi imerso naquela
música, com aquelas bolas metálicas, cítaras, harpas e tantos outros
instrumentos. Considero agora que o meu trabalho deve ser construir uma ponte entre a
criação de música electrónica e performances acústicas.
SYNTORAMA:
Você já recebeu ofertas para gravar álbuns ou CDs?
M.
GRASSOW: Naturalmente quero fazer CDs (os discos não são um media muito
interessante, porque CDs e cassetes são um media muito melhor para este tipo de
música). A produção de um CD custa aproximadamente 10.000 DM. É muito caro para
mim e para o meu produtor.
Minha cassete “ATMAN”, que vendeu 260 cópias em 1968, é minha cassete mais vendida. Agora que vê esse número de vendas vai perceber porque a produção de um CD é impossível por enquanto, quando o tempo amadurecer pode ter certeza que haverá um CD lançado por mim.
SYNTORAMA:
Que relação tem com AQUAMARIN?
M.
GRASSOW: Um golpe de sorte trouxe-me para a AQUAMARIN. Em 1985 tive um
relacionamento com uma rapariga que tinha ligações com DR. MICHAEL, mandei
algumas demos para ele para Munique onde ele mora, foi o começo.
Agora
estou em negociações com outras editoras para divulgar meu nome noutros
países. (Acho que a Europa Oriental pode ser um bom mercado).
SYNTORAMA:
A sua música está relacionada com a sua filosofia de vida?
M.
GRASSOW: Sim, minha música representa parte da minha vida, o que é muito
necessário para mim e para minha música. Sem sensibilidade interior, paz,
meditação e todas as outras coisas que conduzem à vida espiritual é impossível fazer
esta forma de música. A maior parte da música no mercado chamada “NEW AGE” e
“MEDITATION MUSIC” é um produto barato de músicos e produtores que não sabem
realmente o que é música.
A
minha música ou a de KLAUS WIESE utiliza uma compreensão nova e perfeita de
fazer e compreender música, porque o músico é apenas um canal de alguns poderes
cósmicos. É difícil explicar o que significa porque há coisas que são de outra
dimensão das quais só vemos os picos.
“A música
ao vivo é a melhor maneira de demonstrar isso”, percebe o que quero dizer?
SYNTORAMA:
Quais instrumentos e efeitos que costuma usar?
M.
GRASSOW: Uh! No passado tive muitos sintetizadores, de todos os modelos, por
exemplo KORG MS-SERIES, um antigo órgão FARFISA, muitos sintetizadores
monofônicos e muitas mais máquinas (algumas delas estranhas). Tudo isso foi no
período 1980/84, minha era TANGERINE DREAM / KLAUS SCHULZE.
Em
1985 reorganizei a minha “instalação Sinti”, vendi todos os teclados antigos e
especializei-me em fazer música para mim.
Minha
lista atual de instrumentos é a seguinte:
-
ENSONIQ MIRAGEM
-
YAMAHA TX 7
MIDIVERBO-FEX
-
ESTÚDIO MIDI
-
OBERHEIM DPX 1
-ROLAND
JUNO 6
-
PILON-M-CAIXA
-
PRIMEIRO-SQ-1
-
CASIO CZ 1000
-
ROLAND VP 70
-COMODADOR
64
- ÁUDIO TÉCNICA RMX 64
- 4
GRAVADORES, MUITAS CAIXAS, PEDAIS, VARAS, MICROS e finalmente instrumentos
acústicos como FLAUTAS, ZITHARAS, KOTO, PERCUSSÕES, BOLAS DE AÇO, GUITARRAS
e... MINHA VOZ.
SYNTORAMA:
Que sistema utiliza para compor?
M.
GRASSOW: No passado o meu estilo de compor era escrever notas, mas ultimamente
percebi que esse sistema é mau para compor.
Quando
comecei tinha que tocar música com partitura, mas isso também é mau. Hoje só
faço música pelo caminho da intuição, da escuta íntima e da necessidade íntima.
A desvantagem disto é que todas as minhas composições são únicas. Acho que é a única maneira de criar obras espirituais sem qualquer personalidade própria, é o mesmo que fazer música, pintar quadros ou escrever livros e poemas. Entende?
SYNTORAMA:
Como surgiu o projeto de tocar com KLAUS WIESSE em Munique em março próximo?
M.
GRASSOW: A ideia era fazer um “concerto ao vivo” com KLAUS WIESSE e AL GROMER
KHAN. Este concerto faz parte de um grande congresso em Munique, patrocinado
pela DR. PETER MICHEL, da AQUAMARIN-VERLAG, mas o KLAUS e eu não iremos tocar, afinal, por
motivos diferentes.
SYNTORAMA:
Que novos projetos tem?
M.
GRASSOW Fazem-me sempre essa pergunta, quero fazer muitas coisas no futuro:
“Despertar as pessoas espiritualmente, mais amor, paz e harmonia no mundo, boa
saúde para a terra” e muito mais. Meus planos são realmente fazer música.
Espero poder ajudar muitas pessoas a encontrarem-se a si próprias através da minha música. É
a minha vida, é a minha determinação, é o meu trabalho.
Da
mesma forma quero fazer músicas e sessões em grupos diferentes, espero publicar CDs num futuro próximo, construir um estúdio na Alemanha como puder, mas devo
olhar com calma para o futuro.
Entrevista realizada por e-mail com MATHIAS GRASSOW, datada de 11 de janeiro.
5.6.24
OBJECTOS PERDIDOS - entrevista a 22 de Novembro de 1989
OBJECTOS PERDIDOS
ENTREVISTA @ 22.11.1989
No vasto leque que
o panorama da música alternativa portuguesa nos oferece, a Associação Cultural
OBJECTOS PERDIDOS ocupa um papel importante por ser um dos poucos projectos que
oferece espetáculo e boa sonoridade com uma encenação elegante e sumptuosa, envolvendo também sexo, política, drogas ...
OBJECTOS PERDIDOS
foi formado em 1985 como um grupo multimédia que naquela altura era uma
actividade pouco conhecida em Portugal. Dois anos depois este grupo passará a
integrar a (A.I.C.O.P.) ASSOCIAÇÃO DE CULTURA DE INTERVENÇÃO OBJETOS PERDIDOS,
onde também estão reunidos PAULO ENO, CABARET DADA e PERESTROIKA.
A entrevista que se
segue dar-lhe-á uma ideia mais aprofundada da actividade da referida
Associação.
As respostas são de
PAULO ENO, diretor da Associação e foram enviadas de COIMBRA por correio no dia
22 de novembro de 1989.
ENTREVISTA COM OBJETOS PERDIDOS
- PAULO, suponho que já lhe tenham feito esta pergunta inúmeras vezes. Como surgiu essa profunda admiração por BRIAN
ENO? Por que razão os demais membros da Associação adotam sobrenomes de músicos
diferentes?
- A minha profunda admiração por BRIAN ENO deve-se às muitas semelhanças entre a pessoa de BRIAN e a minha. Simplificando:
o não-artista, o não-músico, multifacetação e pluridisciplinaridade.
Quando ouço um álbum como “ANOTHER GREEN
WORLD” sinto que me completo totalmente com a audição… é como se fosse o meu
próprio sangue.
Neste momento tenho cerca de 80 álbuns (que
incluem produções, colaborações, etc.), diversos vídeos, livros e outro
material sobre o BRIAN. Depois de analisar alguns de seus trabalhos, fico, ainda assim, insatisfeito e continuo a procura de mais informações, o que é fascinante.
Pelo seu posicionamento estético, acima
de qualquer catalogação, BRIAN ENO é para mim o artista mais importante do
nosso século.
Quase todos os membros da nossa
Associação têm apelidos de vários artistas devido, em primeiro lugar, às
referências recebidas de cada um deles e, em certa medida, para lhes retira um peso elitista que a sociedade assume para eles.
Porém os apelidos não são dados por
acaso e sem conhecimento dos factos, nesta altura um novo elemento foi
denominado VOSTELL e recebeu toda a documentação possível sobre este importante
mentor.
- Nos seus shows a música está sempre
vinculada ao vídeo. Na última apresentação realizada em GUIMARÃES, apresentou o espetáculo “SONS OF SILENT AGE JUNGLE”. Fale-nos sobre o seu
conteúdo.
- O espetáculo “SONGS OF SILENT AGE JUNGLE” é um espetáculo multimídia que se baseia na combinação de música etno com música eletrónica, dança com performance, slides com vídeo, nudez com body art.
Em suma, nesta mostra
fazemos uma mistura antropológica do primitivismo com o industrial.
Quanto à nossa ligação
contínua ao vídeo, isso está intimamente ligada à sociedade onde vivemos, dado
o aumento que os audiovisuais têm a cada dia que passa e, neste caso específico, a
videoarte.
- Na Associação Cultural
OBJETOS PERDIDOS estão reunidos quatro projetos: GRUPO MULTIMÍDIA OBJETOS
PERDIDOS, PAULO ENO ENSEMBLE, CABARET DADA E PERESTROIKA. Que tipo de
abordagens esses vários projectos seguem?
- A nossa Associação de
Intervenção Cultural OBJECTOS PERDIDOS (A.I.C.O.P.) tem várias componentes:
O grupo multimédia
OBJETOS PERDIDOS (que existe desde 1985 e foi o que deu origem à Associação em
1987) como o próprio nome indica atua dentro do espetáculo multimédia, onde
podemos apresentar música, performance, dança, vídeo, slides, etc. . …
CABARET DADA que
intervém na área da música electrónica repetitiva e minimalista.
O ENSEMBLE DE PAULO que
se dedica à música concreta e experimental.
O grupo PERESTROIKA que
pratica um som que podemos chamar de rock, mas na fronteira deste género.
DNA é a companhia de
dança, teatro e performance LOST OBJECTS.
Qualquer Associação pode
intervir colectivamente nestas áreas e individualmente nas artes plásticas,
fotografia, videoarte, cinema, etc. Também fazemos "happenings" quando achamos
adequado. Esclareço que a Associação está legalizada, tendo os seus
órgãos sociais, direção, assembleia geral e conselho fiscal, e é apoiada pela
Comunidade Económica Europeia.
- O Paulo editou ou está
a pensar editar material nalgum tipo de formato?
- Apesar de já termos
recebido ofertas de duas editoras discográficas, as condições exigidas para a gravação eram incompatíveis com a nossa filosofia, dado que em relação ao nosso
trabalho não aceitamos interferências, seja de onde for, preferimos ser como La
MONTE YOUNG ou GIACINTO CELSI , visto que para nós a gravação de um disco é uma
parte pouco importante do nosso trabalho, que é totalizante, cativante,
sensível e consequentemente libertador.
Porém, em Setembro
recebemos um simpático convite para lançar uma cassete do nosso trabalho, com
total independência, mas rejeitámos pois preferíamos lançar um álbum, fosse em
Portugal, Espanha ou outro lugar.
No entanto, temos uma videocassete “LOST OBJECTS SELECTION”, que é uma publicação própria que podemos
comercializar.
Não posso deixar de
referir que tudo isto é enfrentado dentro da normalidade e não nos incomoda de
forma alguma. Mesmo não ter uma edição em disco (talvez porque sabemos que
quanto mais tarde for lançada, mais procurada será) porque o que queremos acima
de tudo é que tudo seja feito nos espectáculos ao vivo. Se for possível editaremos o tal disco fora de
Portugal, porque não em Espanha? Porque a liberdade estética assume uma função
internacionalista que carregamos constantemente.
- Você está a preparar a
publicação de um livro cujo título “ENO-LOGIAS”, que suponho ser um estudo sobre a
obra de BRIAN ENO.
- Neste momento estou a
preparar dois livros: “ENO-LOGIAS” sobre BRIAN ENO, onde tentarei fazer uma
abordagem muito pessoal à obra desta personagem extraordinária e “TELECTU
ARBEIT – ANTES E DEPOIS” que é uma análise tão exaustiva quanto possível do
trabalho dos dois elementos do grupo TELECTU juntos e separadamente, tudo
complementado com comentários, entrevistas, etc...
O meu trabalho na área
da música remonta a 1976, com os meus trabalhos a incidirem sobre NICO, VELVET, CLASH,
SIOUXIE, WARHOL, PUNK, BOWIE, etc. Neste momento tenho dois programas de rádio:
“DIVERGENCIA – EL SONIDO TEMPORAL” que aborda todos os tipos de música e
“BERLIN” que é uma encomenda do GOETHE INSTITUT DE COIMBRA, onde se divulga a
cultura alemã nas suas mais variadas ramificações.
Para o próximo ano
criarei uma rede de musicologia que se chamará “MÚSICA CONTEMPORÂNEA EM
TODAS AS SUAS VERSÕES”.
- O que está
preparando em breve? Quais são seus projetos para o ano 90?
- Estamos a planear uma
viagem à Grécia e à Dinamarca e a participação numa exposição internacional de
artes plásticas na Hungria.
Estarei em Berlim em
setembro e outubro a convite do GOETHE INSTITUT para frequentar um curso na Universidade
Técnica, no Departamento de Música Eletrónica e Experimental.
A nível nacional, as
habituais actuações em escolas, universidades, galerias e outros espaços, além
de uma participação já regular com VICTOR RUA no seu projecto GNR.
Gostaríamos muito de
voltar a actuar em Espanha, desde que as condições sejam minimamente
aceitáveis.
A nossa Associação tem
sensibilidade em seguir os nomes mais interessantes de Espanha: DALI, BUNUEL, ALMODOVAR, FURA
DEL BAUS, ESPLENDOR GEOMÉTRICO, DERIBOS ARIAS e o magnífico SYNTORAMA.
OBJETOS PERDIDOS
C/O PAULO ENO
TOVIN DE BAIXO,
BARREIROS 13
3000 COIMBRA (PORTUGAL)
https://arquivos.rtp.pt/conteudos/jovens-e-o-gosto-pela-diferenca/
31.5.24
The Feverish - "Issue 5" - 1985
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Série Fanzines
The Feverish - Issue 5 | 1985
(CHAMADAS DE ATENÇÃO)
Coup De Grace - artigo/manifesto.
Sigillum S. - lírica
The Haters - entrevista, a G.X. Jupitter-Larsen
Death In June - carta de Douglas P.
Zero Kama & Magick - artigo
Club Moral (Antwerpen) - artigo
21.5.24
The Feverish - "Issue 4" - 1985
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Série Fanzines
The Feverish - Issue 4 | 1985
(CHAMADAS DE ATENÇÃO)
H.N.A.S. + DOM (editora) - Entrevista.
H.N.A.S. são: P. Li Khan, Lorelei N. Schmidt e Christoph Heemann, que é também co-fundador da editora DOM.
John Balance (Coil) - Entrevista



































































